徐永義

山東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、碩士研究生導(dǎo)師。畢業(yè)于山東藝專(zhuān)五年制油畫(huà)專(zhuān)業(yè)。

畫(huà)家長(zhǎng)期從事美術(shù)教育、油畫(huà)技法與理論研究工作。

出版理論專(zhuān)著：《風(fēng)景畫(huà)研究》、《靜物畫(huà)藝術(shù)》。

出版畫(huà)冊(cè)：《徐永義油畫(huà)集》、《衰木秋華——徐永義油畫(huà)作品集》

主編：《美術(shù)教育叢書(shū)》一部，共十冊(cè)。

參編：《高師專(zhuān)科美術(shù)教育專(zhuān)業(yè)必修課教材》一部。

發(fā)表學(xué)術(shù)論文：《浪漫派的風(fēng)景畫(huà)》、《寫(xiě)實(shí)主義的畫(huà)家們》、《新印象派》等多篇。

發(fā)表油畫(huà)作品：《金秋》、《夏日》、《出?！返榷喾?。

美術(shù)作品曾入選全國(guó)、華東地區(qū)及山東省美術(shù)作品展。

并在2009年第14屆廣州國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)和2009年12屆杭州西湖藝術(shù)博覽會(huì)中舉辦《徐永義風(fēng)景油畫(huà)展》，展出作品六十余幅。

自 序

逝者如斯夫，不舍晝夜！

時(shí)光如白駒過(guò)隙，不覺(jué)已年逾古稀。凝視垂暮之年，反省和拷問(wèn)自己的靈魂，使我意識(shí)到，歲月的流逝對(duì)于人，其實(shí)就是生命的過(guò)程。藝術(shù)人生的歷程，無(wú)論怎樣的龐雜與艱辛都能看到自己的足跡。回首往事是“過(guò)去”哺育了我，使我從一個(gè)青澀的學(xué)子成長(zhǎng)為一個(gè)真正的畫(huà)家。我深?lèi)?ài)一生中曾經(jīng)指教過(guò)我的師長(zhǎng)，也非常感謝社會(huì)與生活帶給我的礪煉。使我能自砥自礪、斂神靜悟、不慕榮利、不為物役，讓我在深深地體味到人生的歡愉與苦澀中渡過(guò)了大半生。

人們總是嘆息時(shí)光之飛逝，年華之易老。但經(jīng)歷了蹉跎歲月，所有的人生經(jīng)歷與苦難，會(huì)轉(zhuǎn)化成一種氣定神閑的心境，躍動(dòng)著只可意會(huì)的靈性，淡泊于那超然物外、閑適悠然的大徹大悟中。使自己能安然應(yīng)世，從容淡定，把欲望控制在自己能夠駕馭的層次之內(nèi)。致虛守靜，見(jiàn)素抱樸，熱情而虔誠(chéng)，將是多么愜意的人生。

誠(chéng)然，人們?cè)诮?jīng)歷了滄桑之后，心智也會(huì)衰退，熱情不足，虔敬有余。以至對(duì)自己所從事終生的油畫(huà)事業(yè)愈深沉愈持久地加以思索，就愈使我的心靈充滿(mǎn)歷久彌新的景仰和敬畏，對(duì)藝術(shù)傳統(tǒng)的博大精深滿(mǎn)懷崇敬。使我深知作為一個(gè)畫(huà)家是多么的艱辛，要突破樊籬，獨(dú)出機(jī)杼是多么的不易。

從事油畫(huà)事業(yè)是需要終生投入的，要用心力去支撐，往往罄畢生之心智而不能。作為一個(gè)畫(huà)家，要保持造型技巧的水準(zhǔn)，要構(gòu)建、開(kāi)創(chuàng)形式語(yǔ)言的個(gè)性，要達(dá)到至高境界是一個(gè)漫長(zhǎng)不自知的過(guò)程，而這種壓力永遠(yuǎn)是來(lái)自?xún)?nèi)心對(duì)完美的追求和對(duì)成功的懷疑。一個(gè)畫(huà)家最在意的莫過(guò)于對(duì)自己“探索”的肯定，雖然沒(méi)有一個(gè)人敢說(shuō)自己的選擇是正確的。但是，只要堅(jiān)持，就會(huì)有所進(jìn)取，盡管沒(méi)有成功可言，失敗亦是常態(tài)。

我的藝術(shù)創(chuàng)作之路，一直是非常糾結(jié)的，從來(lái)也沒(méi)有達(dá)到過(guò)真正的心滿(mǎn)意足。每幅作品，相關(guān)的時(shí)日，都是艱難而又坎坷的。然而我能平靜地接受這種磨難。因?yàn)檫@是我的選擇與愛(ài)戀，是表達(dá)信仰，記錄心跡，寄托精神追求的所在，也是我超度一生的唯一方式。

人生是孤單的，需要愛(ài)情或事業(yè)共渡。所以我需一直畫(huà)下去，方能安心立命。繪畫(huà)是我生活中形成的長(zhǎng)久陪伴，它會(huì)帶給我很美的生活狀態(tài)，慢慢地成為我心中的盛事。恰如厄普代克所言：“人生存在的三大秘事是性愛(ài)、藝術(shù)、宗教。如果一生中能讓你接近和洞悉前兩個(gè)秘密就已經(jīng)夠幸福的了?！痹谶@種心態(tài)下，所有的藝術(shù)思維，美學(xué)理想，都會(huì)與你深度結(jié)合，就會(huì)產(chǎn)生一種不可名狀的“靈性”，只要恣情肆意地自我表達(dá)，便可產(chǎn)生無(wú)窮的藝術(shù)韻味，就像得到了美神的庇佑一樣。

對(duì)于藝術(shù)人生，至高境界的追求，其實(shí)我們都可以去嘗試。只要不追風(fēng)，不媚世，始終保持空明寧?kù)o的心境，活得純粹，活得自然坦蕩，這樣心智就會(huì)豁然開(kāi)朗，以至成為我們理解人生及其最深邃之本質(zhì)的契機(jī)。人們對(duì)許多偉大真知灼見(jiàn)的獲得往往正是處于這種無(wú)法言傳的神秘狀態(tài)中。只有這種對(duì)精神的終極追求使我們突破了各種條件與羈絆，才會(huì)感受到上下求索、淘盡歲月之后的智慧結(jié)晶，就會(huì)讀懂復(fù)雜紛紜的現(xiàn)實(shí)生活，感受到神圣的藝術(shù)之光，就像在仰望一片浩瀚燦爛的星空，它寧?kù)o、沉郁、深邃、壯闊、神秘......，令人無(wú)比向往?？档乱苍f(shuō)過(guò)：“在晴朗之夜仰望星空，就會(huì)獲得一種愉悅。這種愉悅只有高尚的心靈才能體會(huì)出來(lái)，在萬(wàn)籟無(wú)聲和感官安靜的時(shí)候，不朽精神的潛在認(rèn)識(shí)能力就會(huì)以一種神秘的語(yǔ)言，向我們暗示一些尚未展開(kāi)的概念，這些概念只能意會(huì)而不能言傳?！?/span>

繪畫(huà)是一種創(chuàng)作活動(dòng)，而油畫(huà)創(chuàng)作的初衷與完成過(guò)程就是抓住和維系同時(shí)并存的諸多造型因素的微妙關(guān)系，直接地或含蓄地進(jìn)入現(xiàn)實(shí)生活。真正的藝術(shù)品的誕生，依賴(lài)的不是對(duì)客觀真實(shí)的模擬，繪畫(huà)作品也從來(lái)不是為了探索什么風(fēng)格樣式，而是為了安頓自己的審美需求，或者是為了“表現(xiàn)”的欲望，也可能是為了顯示繪畫(huà)技巧……。畫(huà)家是超然的，他們總是能在大自然中，從偶然平凡的審美中表現(xiàn)出人類(lèi)普遍的精神追求，并賦予它以?xún)?yōu)雅的表現(xiàn)形式。哲學(xué)家尼采也認(rèn)為：“好的生活就是藝術(shù)家的生活。因?yàn)樗囆g(shù)和美能使我們更深刻的理解真理，審美的力度和深度在任何形式下都是一種精神能量?！?/span>

但是，油畫(huà)藝術(shù)是需要全因素造型能力的，需要具備處理任何光影效果、形色造型和經(jīng)營(yíng)畫(huà)面的能力。在這種造型藝術(shù)的語(yǔ)境里，一幅畫(huà)要構(gòu)成簡(jiǎn)潔凝練的形式和深邃靜謐的意境在很大程度上取決于它的描繪技巧。關(guān)鍵是要有這種自覺(jué)意識(shí)，要用畢生的精力去研習(xí)油畫(huà)藝術(shù)的傳統(tǒng)技法，體驗(yàn)油畫(huà)藝術(shù)所承載的人類(lèi)情感和精神力量，通過(guò)長(zhǎng)期的積淀和感悟來(lái)健全它。這應(yīng)該是油畫(huà)家對(duì)待生活和創(chuàng)作的基本態(tài)度。

一個(gè)畫(huà)家要有自己的靈魂，也就是說(shuō)我們必須守候住心靈的凈土，保持人格的獨(dú)立。洗去凡塵，蕩滌心靈，才能在參悟神奇的審美活動(dòng)中得到心靈的陶冶。這種擺脫了世俗羈絆達(dá)到高尚境界的心態(tài)，是一個(gè)畫(huà)家必須具備的文化潛能。所以，藝術(shù)人生無(wú)所謂觀念情達(dá)，只要活得純粹，藝術(shù)生涯就會(huì)佛光顯現(xiàn)，創(chuàng)造奇跡。      

這些詩(shī)意而美麗的品格，形成了繪畫(huà)藝術(shù)的“靈韻”，也深深表達(dá)了人們追求“詩(shī)情畫(huà)意”的夢(mèng)想。如果說(shuō)飽含深厚歷史文化底蘊(yùn)的藝術(shù)傳統(tǒng)以顯現(xiàn)和沉默的方式彰顯著獨(dú)特“靈韻”的話，那么審美就是藝術(shù)家對(duì)這些“靈韻”的再次召喚，它既表達(dá)了畫(huà)家對(duì)藝術(shù)的虔誠(chéng)，也書(shū)寫(xiě)了自身的文化情愫，最終體現(xiàn)的是心靈與現(xiàn)實(shí)的溝通所創(chuàng)造出的繪畫(huà)藝術(shù)的獨(dú)特魅力。加西亞·馬爾克斯也告訴我們：“現(xiàn)實(shí)是偉大的作家。我們的任務(wù)可以說(shuō)是如何努力以謙卑的態(tài)度用盡可能完美的形式去貼近現(xiàn)實(shí)?！?/span>

如此而已，只要我們能在現(xiàn)實(shí)中用心去體驗(yàn)，用愛(ài)去陶冶情操，就會(huì)在心靈內(nèi)視的靜觀默想中領(lǐng)悟到油畫(huà)藝術(shù)傳統(tǒng)的精髓和精神內(nèi)涵。從精妙絕倫的真實(shí)準(zhǔn)確到層出不窮的神奇造型，從輝煌與艷麗的色彩變幻到運(yùn)筆在淋漓揮灑之中的技法創(chuàng)造，這一切都將會(huì)在潛意識(shí)中顯現(xiàn)，形成畫(huà)家無(wú)所不能的表現(xiàn)力與創(chuàng)造力。

油畫(huà)藝術(shù)之路漫漫，吾將上下求索。

在這里展現(xiàn)給大家的是我用將近一生的精力嘔心瀝血，與油畫(huà)藝術(shù)對(duì)視、糾纏、碰撞的結(jié)晶。不避粗淺之短，意在尋求知己，聆聽(tīng)教誨。如能覓得投身油畫(huà)藝術(shù)的同仁切磋技藝，將會(huì)有多么美好的未來(lái)。

徐永義

 二O一五年五月

白鷺

北國(guó)秋樺     尺寸80CMX53CM       2016 年

殘雪         尺寸 100CMX80CM     2011 年

殘陽(yáng)如雪     尺寸 90CMX80CM      2010 年

層林盡染  120X90CM  2013年

晨光叢林    尺寸 90CMX60CM       2016 年

晨霧         尺寸 83CMX56CM      2013年

初秋  尺寸80CMX65CM  2013年

窗前牡丹花   尺寸 65CMX45CM     1989年

春到校園  160X80CM  2014年

叢林  羊群  75X51CM  1996年

村頭石碾      尺寸 100CMX60CM      2012 年

大海晨光     尺寸 80CMX70CM      2014年

大山之秋  92CMX50CM  2011年

大學(xué)生       尺寸 60CMX100CM     2015 年

海上落日     尺寸 80CMX65CM      2011 年

河岸秋楊     尺寸 80CMX85CM      2012 年

紅葉  50CMX61CM  2008年

湖岸白楊     尺寸 61CMX50CM      2009 年

湖岸秋云     尺寸 82CMX55CM      2013 年

皎白月光     尺寸 70CMX55CN      2013年

靜靜的森林    尺寸80CMX80CM       2016 年

藍(lán)天黃楊     尺寸50CMX61C        2016年

林中晨光      尺寸 120CMX80M       2015 年

林中玫瑰     尺寸 66CMX80CM      2011 年

農(nóng)民肖像     尺寸 78CMX54CM      1985 年

蓬萊閣  80X46CM  1981年

瓶花 蘋(píng)果     尺寸 60CMX50CM     2011  年

清清的溪水   尺寸 76CMX58CM      1981年

秋華   45X53CM  1980年

秋林初雪     尺寸 60CMX50CM     2010年

秋林黃葉   61CMX50CM  2013年

秋日白樺  90X45CM  2016年

秋日楓葉  55X47CM  2005年

人體         尺寸 48CMX81CM      1986 年

人體         尺寸 50CMX70CM      1985 年

人體         尺寸 53CMX80CM      1987 年

人體         尺寸 60CMX80CM      1981 年

 自然之歌者 ——徐永義油畫(huà)藝術(shù)探析

孫景全

    油畫(huà)家徐永義以畫(huà)自然風(fēng)光見(jiàn)長(zhǎng)，畫(huà)作突現(xiàn)出他對(duì)大自然的酷愛(ài)和歌頌之情，堪稱(chēng)自然之歌者。

    作為視覺(jué)藝術(shù)的繪畫(huà)，畫(huà)家與作品之間無(wú)疑存在著對(duì)應(yīng)與統(tǒng)一的關(guān)系，誠(chéng)如人們常說(shuō)的“畫(huà)如其人”。所以任何藝術(shù)作品，都是藝術(shù)家心靈、感情、人格和意志的真實(shí)寫(xiě)照，其表象的迥異，并不能淹沒(méi)其內(nèi)心的視像。探析畫(huà)家徐永義的油畫(huà)藝術(shù)，既能感受到他對(duì)生活的感性體驗(yàn)，又能品讀到他對(duì)藝術(shù)理論的駕馭。很顯然，他是在感性和理性的交匯中，鑄就了自己獨(dú)特的油畫(huà)藝術(shù)品格。

 一

畫(huà)家徐永義秉性文靜，心境攖寧，仁厚寬容，與世無(wú)爭(zhēng)。由于他本能地拒絕鄙俗，故能以淡泊的心境在喧囂的世態(tài)中獨(dú)立而不倚，自強(qiáng)而不息。

自二十世紀(jì)五六十年代迄今，畫(huà)家徐永義在藝術(shù)征途上跋涉了五十余風(fēng)雨春秋。其油畫(huà)藝術(shù)歷程大致可分三個(gè)階段：

1、 學(xué)習(xí)探索

早在上世紀(jì)50年代，徐永義還是一個(gè)在睡夢(mèng)中只想當(dāng)畫(huà)家的鄉(xiāng)村中學(xué)生。1958年考

入山東師范學(xué)院藝術(shù)系（后并入山東藝專(zhuān)，山東藝術(shù)學(xué)院前身），攻讀五年油畫(huà)專(zhuān)業(yè)，師從戴秉心、呂品、張鶴云等教授。當(dāng)年受過(guò)俄羅斯繪畫(huà)藝術(shù)體系的嚴(yán)格訓(xùn)練和良好教育，從而武裝了他的藝術(shù)肌體，大大增強(qiáng)了準(zhǔn)確把握造型和熟練駕馭油畫(huà)色彩和語(yǔ)言的能力。也許是歷史的選擇和個(gè)人命運(yùn)的安排吧，上世紀(jì)60年代畢業(yè)后，年輕的徐永義懷著美好的理想和追求踏上沂蒙山區(qū)這片古老的土地，這里的青山秀水，古剎寺塔，溫馨山村，深深地感染了他，北方農(nóng)家勤勞的天性和淳樸的風(fēng)土民俗陶冶了他，從而鑄就了他那文靜、嚴(yán)緊、樸實(shí)、正直、寬厚的品格。

     在那詭譎的歲月里，一些繪畫(huà)藝術(shù)中的美學(xué)問(wèn)題，不斷糾結(jié)著他，常使他思緒盤(pán)旋，敦促他在繪畫(huà)理論上加強(qiáng)探索，并努力在藝術(shù)實(shí)踐中求解。他深切認(rèn)識(shí)到，藝術(shù)是生活的反

映，是人類(lèi)心靈的創(chuàng)造。好的畫(huà)作應(yīng)該是把社會(huì)生活中真、善、美的精神內(nèi)涵攝入畫(huà)境。

     這個(gè)時(shí)期的油畫(huà)作品，無(wú)論是靜物、人體，還是風(fēng)景畫(huà)，均以?xún)?yōu)美、抒情見(jiàn)長(zhǎng)?？梢钥闯?，這些作品既受到外來(lái)藝術(shù)風(fēng)格的影響，又融入了諸多中國(guó)繪畫(huà)元素。

2、 走向成熟

1978年前后，徐永義的油畫(huà)作品在藝術(shù)上走向成熟，一個(gè)重要原因是源自他對(duì)大自然的信仰與細(xì)心體驗(yàn)，他深知，唯有把握自然風(fēng)景的神采性靈并與之“對(duì)話”，才能互通“心曲”，獲得藝術(shù)的才思并使之升華；再則是他游弋于中外藝術(shù)大師荷爾拜因、倫勃朗、雷諾阿、凡.高、石濤、八大山人等所打造的經(jīng)典作品里，用心感悟，盡情吸納。應(yīng)該說(shuō)，徐永義皈依寫(xiě)實(shí)主義，但他不持門(mén)戶(hù)偏見(jiàn)，他認(rèn)為，否認(rèn)“寫(xiě)實(shí)”或只要“寫(xiě)實(shí)”，都不利于藝術(shù)的發(fā)展成長(zhǎng)?？少F的是，他從不固步自封，對(duì)主觀情感的自然與客觀實(shí)存的自然雙向索取，這成為徐永義展拓自身藝術(shù)之路的重要實(shí)踐。這一時(shí)期的作品，深沉嚴(yán)謹(jǐn)，色彩厚重，意象深蘊(yùn)，追求和諧。然而在繪畫(huà)色彩、光影的運(yùn)用與處理上，仍感覺(jué)有俄羅斯油畫(huà)的印跡，散發(fā)著“蘇派”味道。這是學(xué)習(xí)與轉(zhuǎn)化過(guò)程中難免的現(xiàn)象。

3、 高屋建瓴

徐永義上世紀(jì)九十年代至今的作品，經(jīng)歷了為期不短的學(xué)術(shù)沉潛和對(duì)油畫(huà)語(yǔ)言的不斷錘煉，表現(xiàn)了一個(gè)成熟畫(huà)家的精神境界和藝術(shù)升華。徐永義不負(fù)時(shí)代期望，把使命感注入到山川大海之中，力圖作品展現(xiàn)民族的魂魄。他那充滿(mǎn)活力的創(chuàng)作激情勃然噴發(fā)，若開(kāi)閘之水，傾瀉而下，這是他創(chuàng)造心智果實(shí)的最佳狀態(tài)?？茨且环乱舛喽嗟募褬?gòu)，像一首首優(yōu)美的散文詩(shī)和山水交響曲，畫(huà)幅里貯存著無(wú)盡的藝術(shù)語(yǔ)言能量。

展讀徐永義的油畫(huà)作品，會(huì)發(fā)現(xiàn)他的藝術(shù)道路上烙上了深深的時(shí)代印跡，人生與藝術(shù)創(chuàng)作達(dá)到了高度統(tǒng)一。他用生命的激情在畫(huà)布上留下了深深的履痕。

二徐永義油畫(huà)藝術(shù)的風(fēng)格特征，主要體現(xiàn)在其作品的題材、色彩、筆法、意境等方面。

一個(gè)藝術(shù)家的形式語(yǔ)言及風(fēng)格是他之所以被認(rèn)可的標(biāo)志?？梢哉f(shuō)，任何的歷練和經(jīng)驗(yàn)，

都可能成為鑄造個(gè)人風(fēng)格的一塊基石。個(gè)人感受、個(gè)人愛(ài)好、個(gè)人修養(yǎng)以及自身文化底蘊(yùn)與藝術(shù)才情的自然釋放，呈現(xiàn)于畫(huà)面，彰顯出一種精神能量，才能成就個(gè)人作品的風(fēng)格，絕非刻意創(chuàng)建樣式所為。

     時(shí)代精神氣候的變更，使徐永義油畫(huà)藝術(shù)的亮點(diǎn)閃耀不斷，他在作畫(huà)狀態(tài)中的情感完全擺脫了世俗的干擾，專(zhuān)注而入無(wú)塵之境。他擅長(zhǎng)狀寫(xiě)自然風(fēng)光，其筆下的風(fēng)景。往往是自然中的平凡之境，借平凡之境寫(xiě)人生、寫(xiě)情懷、寫(xiě)風(fēng)骨。這種看似平凡的選擇，卻體現(xiàn)了他鮮明而高超的藝術(shù)理念。從審美視覺(jué)看，其作品特色有三：

    其一，色彩塑造物象。徐永義“色感”很強(qiáng)，長(zhǎng)期磨練養(yǎng)成的“法眼”，特善于觀物取象，并能洞察發(fā)現(xiàn)色彩的微差，同時(shí)能導(dǎo)演這些微差，形成錯(cuò)綜有序的對(duì)話氛圍和畫(huà)面情愫。從其眾多作品來(lái)看，盡管畫(huà)作處處流露東方意識(shí)，但他依然嚴(yán)格遵循著發(fā)源于西方的油畫(huà)色彩造型規(guī)律，準(zhǔn)確地運(yùn)用色彩的冷暖、明暗、厚薄、深淺、輕重、緩急等等對(duì)比來(lái)恰切地塑造表現(xiàn)物象、空間和情感，使物像生機(jī)異常。如《榆樹(shù)新枝》、《森林之晨》、《平靜的秋水》、《沂蒙初雪》、《海浪》等等，若是單獨(dú)孤立的色彩，則是無(wú)情之物，只有將色彩“組團(tuán)”，結(jié)伴為伍，方可激活全局，使所塑造的物像“蝶變”為有神之物，有靈性之體，賦予物象以鮮活的生命力。其畫(huà)作昭然、躍然，彪炳生輝，皆緣于他妙筆色彩的塑造。          

其二，色彩營(yíng)造空間。鐘情自然、熱愛(ài)生活的徐永義，躬逢盛世，他直面五彩繽紛的大自然，馳騁畫(huà)筆，揭示造化玄機(jī)。他的畫(huà)作飽含真情實(shí)感，毫無(wú)招搖作秀之氣，招展著真、善、美的旗幡。且看《初春》、《秋耕》、《浴》、《靜靜的山林》等等，這些作品都著力一個(gè)“創(chuàng)”

字，極具氣象，既有大師風(fēng)范，更具自家精神。他通常為風(fēng)景定調(diào)，只選用兩三種顏色調(diào)和，偶爾加點(diǎn)墨，有時(shí)刀筆兼施，使畫(huà)面每筆色彩都豐富響亮，同時(shí)還巧妙地運(yùn)用畫(huà)中線的運(yùn)動(dòng)方向，諸物象之間關(guān)系的遠(yuǎn)近、大小、明暗、色調(diào)層次的變化，在二度空間中創(chuàng)造出三度空間的效果。筆尖上的色彩在畫(huà)布上的躍動(dòng)，加之多變刀法的施展，便產(chǎn)生一種奇特的結(jié)構(gòu)空間?！对扑恢翁巵?lái)》，畫(huà)作中流水與山林中道路所形成的曲線，都給人以“流動(dòng)”的生命感和一種聽(tīng)不見(jiàn)卻聞之有聲的感受。顯然，畫(huà)家所要表達(dá)的正是這種永恒的生命節(jié)律和繪畫(huà)語(yǔ)境，蘊(yùn)含其中的哲學(xué)命題，仁者見(jiàn)仁，智者見(jiàn)智。畫(huà)作所營(yíng)造的空間，可以激發(fā)觀者浮想聯(lián)翩。

再看那幅幅迥異的畫(huà)面：春山如笑，夏山如滴，秋山如妝，冬山如睡，美不勝收?？梢哉f(shuō)，他在在追求質(zhì)感、量感和空間結(jié)構(gòu)關(guān)系上，全面進(jìn)入了以色彩造型的自由王國(guó)。

其三，色彩創(chuàng)造意境。徐永義對(duì)大自然深入體察、悉心描繪，寫(xiě)實(shí)的傳統(tǒng)在他的筆下生出了新機(jī)。大自然的多姿多彩和如詩(shī)如歌的意境，以及所蘊(yùn)含的富有繪畫(huà)性的結(jié)構(gòu)、空間、層次、色彩，徐永義了然于心，大氣磅礴的情勢(shì)收于尺幅。例如《樹(shù)魂.蒼松》，除了所繪對(duì)象自身的顏色，還出現(xiàn)了更多奇麗美妙的色彩。他賦予所描繪的森林以絢爛、快樂(lè)的歌唱性。那挺拔的蒼松，蓊郁的森林 ，簡(jiǎn)直就是一曲綠色交響樂(lè)，而陽(yáng)光已成為交響樂(lè)中必不可少的重要音符，它那響亮的調(diào)子，使幽暗的森林?jǐn)[脫了化不開(kāi)的深綠，在氣氛祥和的構(gòu)圖中，畫(huà)面呈現(xiàn)出舒朗和恬靜，意境醉人。他無(wú)論是畫(huà)河流山川、茫茫平原，還是畫(huà)半島煙云、湍流回旋，也無(wú)論是畫(huà)潤(rùn)物春雨、古屋殘?jiān)?，還是畫(huà)幽徑老橋、輕舟蘆蕩……他都忘不了著力描繪那些雖顯蒼老卻生機(jī)無(wú)盡的老樹(shù)、巨礁、斑駁的石壁和老屋等，更不放過(guò)建設(shè)中的大橋大壩、高樓大廈，借景抒發(fā)他對(duì)歷史的尊重和崇敬，歌頌勞動(dòng)者改造自然的移山倒海的力量。他是借自然精神的力量，人化了穿越歷史而長(zhǎng)存下來(lái)的自然，以抒發(fā)胸中的激蕩豪情。若《海月隨人歸》、《路徑幽香》、《北國(guó)秋陽(yáng)》等，均是鮮明性與含蓄性的統(tǒng)一，是美境和神境的結(jié)合，可謂“意居筆先，妙在畫(huà)外”。          

徐永義的油畫(huà)作品，論題材，論主題，輪尺幅，都是尋常所見(jiàn)，但卻都是大畫(huà)，大境界，大氣象。都強(qiáng)有力地吸引觀者的視線，留住觀者的腳步，“低回之，玩味之”，解析作品中蘊(yùn)含的才智和妙訣。傾情大自然的徐永義，面對(duì)魅力無(wú)窮的大自然，那欲罷不能的創(chuàng)作欲被充分激發(fā)出來(lái)。《海岸》的激越，《青松紅巖》的靈動(dòng)，《院落》的恬適，《秋韻》的朗潤(rùn)，《爭(zhēng)艷》的明凈，《春林》的生機(jī)盎然，《海上升明月》水石相依的溫馨等等，俱是情在景中，景在情中，情景交融，幅幅都播揚(yáng)出一種藝術(shù)的張力，令觀者受熏陶，受感染。

三

徐永義的油畫(huà)作品，從學(xué)術(shù)層面探析他畫(huà)風(fēng)的形成，其文化來(lái)源主要有三個(gè)方面:

一是俄羅斯繪畫(huà)與印象派繪畫(huà)的影響；

二是中國(guó)書(shū)畫(huà)大師對(duì)他的心理影響；

三是自身個(gè)性特質(zhì)所凝結(jié)的人文情懷。

俄羅斯繪畫(huà)和印象派繪畫(huà)